près de 50 jeunes formés aux secrets de la vidéo professionnelle

Le jeudi 24 septembre, le bureau de OAZ Picture Entertainment, au croisement Siot, a accueilli cette rencontre placée sous le signe de la transmission, du partage d’expérience et de l’apprentissage. Pendant plusieurs heures, les participants ont plongé dans les coulisses de la production audiovisuelle, de la prise de vue jusqu’à la finalisation d’une vidéo.

Intitulée « Les clés de la réalisation d’une vidéo professionnelle », la masterclass était consacrée notamment au clip vidéo et au film institutionnel, deux formats qui nécessitent autant une maîtrise technique qu'une vision créative qu'une bonne préparation.

Trois professionnels, une même ambition : transmettre.

Pour animer cette rencontre, Christian Nzengue, alias « Sparrow », ainsi que Orphé Zaza Emmanuel Bamoy et Melino Bandio de Sheezy Prod, ont mis en commun leurs expériences et leurs compétences.

L’objectif n’était pas simplement de présenter des notions théoriques. Les trois panélistes ont surtout choisi de partir de leur expérience du terrain pour partager avec les jeunes des méthodes, des astuces et des conseils directement applicables dans leurs propres productions.

À travers leurs interventions, ils ont abordé les différentes réalités auxquelles peuvent être confrontés les professionnels et les débutants lors de la réalisation d’une vidéo : préparation, choix du matériel, cadrage, lumière, prise de son, montage et finition.

Une approche qui a permis aux jeunes de découvrir que derrière quelques minutes de vidéo se cache en réalité tout un processus de réflexion, de préparation et de travail technique.

Une belle image ne doit rien au hasard.

La première étape d’une vidéo réussie commence avant même d’appuyer sur le bouton « enregistrer ».

Les panélistes ont ainsi consacré une partie des échanges aux fondamentaux du filmage. Cadrage, composition de l’image, choix des outils et techniques de prise de vue : autant d’éléments qui peuvent faire la différence entre une image simplement enregistrée et une image véritablement travaillée.

Les participants ont également été sensibilisés à l’importance de bien connaître leur matériel et de savoir l’adapter aux besoins du tournage.

Car, dans la réalisation audiovisuelle, la caméra n’est qu’un outil : c’est la manière dont elle est utilisée qui contribue à raconter une histoire.

Le son, l’autre moitié d’une bonne vidéo.

Si l’image attire l’attention, un mauvais son peut rapidement faire perdre au spectateur l’envie de poursuivre le visionnage.

La question de la prise de son a donc occupé une place importante au cours des échanges. Les intervenants ont expliqué les bonnes pratiques à adopter pendant le tournage pour obtenir un son exploitable et de qualité.

Choix du matériel, conditions de tournage et attention portée à l’environnement sonore : les jeunes ont pu mieux comprendre pourquoi le son ne doit pas être considéré comme un simple élément secondaire de la production.

Du dérushage à l’exportation : quand les images prennent vie.

Une fois le tournage terminé, le travail est loin d’être achevé. C’est alors qu’intervient une autre étape essentielle : la postproduction.

Les trois professionnels ont expliqué aux participants le cheminement d’une production audiovisuelle, depuis le dérushage, qui consiste à visionner et sélectionner les séquences enregistrées, jusqu’au montage final.

Les échanges ont également porté sur le montage, le mixage, le titrage, le sous-titrage et enfin l’exportation de la vidéo.

Autrement dit, les jeunes ont pu suivre, étape par étape, le parcours d’une production : de la carte mémoire contenant les images brutes jusqu’à la vidéo finalisée et prête à être diffusée.

Apprendre en échangeant.

Au-delà des aspects techniques, la rencontre a surtout créé un espace d’échange entre une génération de jeunes qui souhaite apprendre et des professionnels désireux de transmettre leur expérience.

Questions, réactions, conseils et retours d’expérience ont rythmé les échanges. Les participants ont pu revenir sur certaines difficultés qu’ils rencontrent dans leurs propres productions et bénéficier des conseils des trois panélistes.

Cette dimension pratique a donné à la rencontre une atmosphère particulièrement interactive. Il ne s’agissait pas uniquement d’écouter, mais également de questionner, comprendre et confronter les expériences.

Une expérience qui dépasse la technique

Pour les jeunes présents, cette masterclass aura permis de mieux comprendre que la réalisation d’une vidéo professionnelle ne repose pas exclusivement sur la possession d’une caméra ou d’un logiciel de montage.

Elle demande pareillement de la préparation, de la créativité, de la rigueur, une bonne maîtrise des outils et surtout une capacité à raconter une histoire à travers l’image et le son.

En réunissant près de 50 jeunes autour de ces enjeux, la rencontre a ainsi contribué à créer un espace de transmission de compétences dans un secteur où les opportunités de formation pratique restent particulièrement limitées.

De la prise de vue au son, du dérushage au montage, du mixage au titrage et jusqu’à l’exportation, les participants ont parcouru les principales étapes de fabrication d’une production audiovisuelle.

Une immersion au cœur des métiers de l’image, portée par Orphé Zaza Bamoy, Christian Nzengue « Sparrow », et Melino Bandio de Sheezy Prod, qui ont choisi de mettre en commun leur savoir-faire pour accompagner une nouvelle génération de passionnés.

Une masterclass riche en échanges et en apprentissages, mais surtout une rencontre qui rappelle une chose essentielle : derrière chaque vidéo qui captive le regard, un savoir-faire s’apprend, se perfectionne et, surtout, se transmet.

                                                                 François KOSSIME PALATO